2025年12月2日， 由朱雀艺术联合艾艺出版发起的青年策展人及青年艺术人才培养计划“跨域生成”青年艺术家游学研习项目——当代艺术生态体验之旅首期项目已于2025年顺利完成，受邀艺术家青年艺术家汪子晨（Wang Zichen）与张硕（Zhang Shuo）。
“跨域生成”是朱雀艺术面向亚太青年艺术家的核心培养项目，以“艺术现场—跨文化语境—未来表达”为核心理念。 项目通过沉浸式体验、行动式教学与多学科对话，支持青年艺术家在国际语境中建立观察力、思辨力与表达力，打开全球视野，形成具备“非中心表达”能力的创作语言。以澳大利亚艺术生态作为为真实课堂，跨越美术馆、艺术机构、艺术家工作室与城市文化现场，构建充满碰撞与生成的学习空间。
青年艺术计划“跨域生成”是一场深度介入悉尼当代艺术系统的沉浸式研习。 今年项目邀请两位来自中国的青年艺术家张硕（Zhang Shuo）与汪子晨（Wang Zichen）参与，为期一周的驻地行程涵盖悉尼主要艺术机构与城市文化生态，包括新南威尔士州美术馆（AGNSW）、澳大利亚当代艺术博物馆（MCA）、白兔美术馆（White Rabbit Gallery）、UNSW Art & Design 校区，朱雀艺术（Vermilion Art）以及悉尼歌剧院、皇家植物园、Manly海滩、悉尼岩石区等与多处海岸文化调研点，并特别安排悉尼与莎士比亚剧社、艾艺出版等。
其中青年艺术家张硕的艺术作品《莎士比亚的四大悲剧》参与第三届朱雀艺术青年策展人与青年艺术计划之青年艺术家群展《Beneath the Surface——物之下》，与澳洲各界艺术专家对谈与交流， 其中包括：前澳大利亚驻华大使、朱雀艺术首席顾问芮捷锐Dr Geoff Raby（AO）、苏富比澳大利亚（Smith and Singer）艺术部高级专家、前悉尼 Menzies Art Brands 的艺术部主管Brett Ballard（布雷特·巴拉德）艺术名家关伟博士、任建国、杨喜发，Richard Wu，澳大利亚顶级艺术家 Charlie Sheard，Andrew Totman以及知名学者、艺术评论家、策展人Dr Luise Guest，青年学者、策展人谢天博士，青年艺术家、策展人崔译、朱雀艺术总监 & 艾艺出版总监 Aileen Moka（艾琳）等。
“跨域生成”是未来文化方法的实践
《跨域生成》专题对话以“以青年之力· 建立新艺术地平”为主题，于11月29日下午在朱雀艺术举行，由 UNSW 当代艺术学者谢天博士（Dr Tian Xie）主持。 对话嘉宾跨越外交、策展、学术与艺术创作领域，包括朱雀艺术总监与艾艺出版总监 Aileen Moka（艾琳）、以及青年艺术家张硕（Zhang Shuo）与汪子晨（Wang Zichen）。讨论围绕“跨文化语境中的身份、权力与审美策略”展开，聚焦华人艺术家在全球体系中的观看方式与再阐释、“非中心表达”作为新美学方法的可能性、澳大利亚多元文化政策对机构叙事的影响。艾琳指出，“跨域生成”是一种未来文化方法，旨在培养具备跨文化理解力与自我叙述力的新一代艺术家；艺术学者谢天博士强调华人艺术在澳大利亚艺术生态中的重要性，朱雀艺术在促进亚太区域文化交流、构建青年艺术国际语境方面所发挥的关键作用。
左：汪子晨采风摄影作品 右：汪子晨油画作品
海岸文化、城市节奏明确纳入未来创作
艺术家汪子晨（Wang Zichen）在其创作中长期关注“时间的远观者”这一哲学概念，通过色彩的层次结构与节奏性笔触，试图构建一种超越当下的观看方式。 在悉尼为期一周的研习中，她的这一思考在多重自然与文化现场中获得了新的共鸣与延展。
Manly 海滩的日落成为她此次旅程中最具决定性的触发点：海平线逐层展开的光色、潮水的呼吸、沙面的温柔亮度，让她熟悉的“时间断面”在异域风景中重新被激活。她在海岸边记录的草图与摄影素材，将成为未来创作中关于“光的时间性”的重要基础。
在皇家植物园（Royal Botanic Garden），她对植物纹理与光影缝隙的观察进一步深化了她的色彩哲学，使她意识到自然界的结构性与偶然性如何共存；而歌剧院在夜色中的体量光辉，则让她将“建筑作为时间的见证者”纳入她新的创作框架。
在艺术学者谢天博士的指引下参访新南威尔士州美术馆（AGNSW）与澳大利亚当代艺术博物馆（MCA）期间，她从澳大利亚艺术史及当代艺术叙事中看到了“地理决定的精神性”如何影响艺术观看方式，特别是在原住民艺术中呈现的时间循环观与土地叙事结构，与她自身的哲学兴趣产生了强烈共振。
基于这些现场经验，汪子晨已明确她未来创作将延伸至与澳洲地理地貌、海岸文化、城市节奏与多元移民历史相关的题材。
上：参观莎士比亚剧社及悉尼剧场艺术走廊 下：张硕作品《莎士比亚·四大悲剧》
走过长达百米的悉尼剧场艺术走廊，仿佛穿越了戏剧史的时间脉络。那些经典片段在光影中重新浮现，让我深切感受到舞台艺术如何以瞬间凝结永恒，也更加坚定了我继续探索“空间与表演”关系的方向。
——张硕
在此次“跨域生成”悉尼艺术访学中，艺术家张硕参访了 Walsh Bay 艺术街区的多家机构，包括悉尼剧院、莎士比亚剧社与悉尼舞蹈学院等。作为长期以舞台构成与剧场空间为创作核心的青年艺术家，这些场馆的空间结构、灯光语汇与排练现场，与她的研究方向产生了强烈共鸣。其中，首次走进西方的莎士比亚剧社，对张硕而言具有特别意义。剧社的空间肌理与表演方式，为她的舞台视觉语言提供了新的参照系，也让她对“表演性”与“空间叙事”的关系有了更具体的跨文化理解。
回溯这一段旅程的起点，张硕提到，一年前在中央美院首次与艾琳相识。那次简短的工作室拜访成为后续发展的开端。此后，艾琳持续关注她的创作，并最终促成了她参与悉尼游学计划，并获得在朱雀艺术平台展出的机会。
张硕表示，此次经历不仅让她深入接触澳大利亚当代艺术生态，也拓展了她对舞台视觉与空间构成的国际视野。她对朱雀艺术的持续支持与邀请表达了感谢，认为这是青年艺术家走向更广阔现场的重要一步。
朱雀艺术青年策展人及青年艺术家特展《Beneath the Surface——物之下》现场
以青年之力· 建立新艺术地平
跨域生成2025是我们此刻在悉尼迈出的每一步，当青年站到世界现场，艺术的未来就开始被重新书写。而我们所要做的，是让这一代人的声音，被看见、被托举、被带向更远的地方。 以青年之力 · 建立新艺术地平。
——艾琳 （Aileen Moka）
由朱雀艺术与艾艺出版主导的“跨域生成·悉尼国际艺术游学营”近日顺利完成，这一项目的意义在于：通过系统性、多元性的国际现场研学，把青年艺术家与澳大利亚当代艺术生态直接连接，使其在真实的文化、空间与机构体系中建立跨文化视角。
项目不仅为青年创作者提供了进入一线艺术机构、剧场与社区的机会，也落实了朱雀艺术、艾艺出版长期以来对青年艺术支持的承诺，推动形成更开放、多元的艺术交流路径。此次访学标志着“跨域生成”进入新发展的阶段，为未来在更广泛的地区持续开展游学、驻留与交流打下基础。
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