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悉尼双年展艺术总监Hoor Al Qasimi拜访朱雀艺术

by Wesydney

左:第25届悉尼双年展艺术总监Hoor Al Qasimi 右:朱雀艺术总监艾琳(Aileen Moka)

2025年10月10日, 随着 2026 年悉尼双年展(Biennale of Sydney)日益临近,艺术界迎来了里程碑式的拜访与交流。作为本届双年展艺术总监,Hoor Al Qasimi 女士莅临悉尼,特别访问专注于中国当代艺术的艺术机构朱雀艺术(Vermilion Art)。此次访问不仅体现了双年展与当地艺术生态的深度联结,更在于共同探讨如何通过艺术重塑文化记忆、让那些被边缘化或遗忘的文化重新被社会看见。

2024年悉尼双年展主办方正式宣布,沙迦艺术基金会(Sharjah Art Foundation)创始人胡尔·卡西米(Hoor Al Qasimi)将担任第25届悉尼双年展的艺术总监。该展览计划于2026年3月7日至6月8日举行。作为沙迦艺术基金会现任主席兼总监,卡西米自2002年起便担任沙迦双年展总监,并在2025年出任爱知三年展(Aichi Triennale)艺术总监,成为首位领导该展的非日本人。自2017年起,她亦担任国际双年展协会主席,长期致力于推动全球艺术交流。

卡西米的策展实践涵盖多个国际重要展览,包括2020年第二届拉合尔双年展,以及2015年第56届威尼斯双年展阿联酋馆。她最早于2003年参与策划第6届沙迦双年展,并在二十年后主导第15届展览。除此之外,她还兼任非洲研究所(Africa Institute)主席,以及自2019年创立以来的沙迦建筑三年展主席兼总监。

在朱雀艺术总监艾琳女士(Aileen Moka)的推荐下,两位中国当代少数民族艺术家——来自新疆的安尼沃尔·买买提(Aniwar Mamat)与来自广西的王欣(Wang Xin)——引起了卡西米的特别关注。安尼沃尔以绘画与影像探讨身份与传承,他的作品将个人记忆与情感交织;王欣则以装置与自然意象表现身体与精神空间的对话,呈现出南方特质的诗性与力量。

卡西米认为,两位艺术家的实践正与“重新记忆”的主题相呼应——以艺术之名重述被边缘化的故事,让被遗忘的文化重新被看见。本届主题为“重新记忆”(Remembrance),灵感来自美国作家托妮·莫里森(Toni Morrison),探讨记忆与遗忘之间的微妙边界——通过重新拼合个人、家庭与集体的过往,重塑身份与归属。

卡西米表示:“‘重新记忆’象征着历史与个体的交汇点。艺术家通过作品呈现被忽略的叙事,促使我们重新思考记忆如何塑造文化与共同体。” 安尼沃尔·买买提(Aniwar Mamat)的抽象装置艺术作品羊毛毡,即具有喀什地区的手工传承,又极具当代审美价值,尤为令人感动。

由左及右:Hoor Al Qasimi,Aileen Moka, Leo Ren

在访问与交流中,朱雀艺术的Leo Ren 详细介绍了画廊在过去十年中如何深耕澳大利亚艺术产业,持续推动华人艺术家在全球语境中的能见度与对话空间。他强调,朱雀艺术不仅是一个展览与收藏的平台,更是一个文化网络——通过展览策划、艺术驻留、机构合作与教育计划,将来自世界各地的华人艺术家与澳大利亚本地的美术馆、艺术机构、策展人、学者及艺术社区持续连接与互动,构建出一种跨越地域与身份的“文化网络”。

Leo Ren 表示,这十年的实践显示了跨语际与跨文化策展在当代艺术系统中愈发重要的作用:它不仅关乎艺术家的国际呈现,更关乎“如何以艺术重新定义文化归属与身份叙事”。朱雀艺术通过持续的展览与出版项目,让不同地域的华人艺术家在澳大利亚的语境中获得被理解、被再诠释的机会,从而形成一种超越国别的文化对话结构。

 

对此,Hoor Al Qasimi 非常认同,并指出在即将到来的2026 悉尼双年展中,来自世界各地的华人及华裔艺术家将成为展览结构中重要的一支声音。她认为,“在全球艺术体系中,华人艺术家的多重身份与跨文化经验,恰恰是重新思考记忆、迁徙与身份的关键切面。” 希望在明年双年展期间,与朱雀艺术及其社区展开更深入的合作与互动。这些互动不仅可以是策展层面的学术对话与论坛,也可以通过艺术导览、社区参与项目、网络直播与线上对谈等多维形式得以实现,从而让不同背景的观众都能进入艺术的对话现场,感受多元文化在“记忆重塑”主题下的共鸣与张力。

正如 Hoor Al Qasimi 所言,双年展的意义不止于展出作品本身,而在于“如何让艺术成为文化之间的翻译者,让被遮蔽的历史重新被听见。”朱雀艺术的在地网络与跨文化实践,恰好为这一全球性的艺术进程提供了独特的澳大利亚样本。

在拜访临近尾声时,Hoor Al Qasimi 特别关注了朱雀艺术将在 2025年3月悉尼双年展期间 的展览计划。届时,朱雀艺术将呈现由艺术史学者、策展人 Dr. Luise Guest 策划的女性艺术系列个展——陶艾民(Tao Aimin) 的最新创作项目。该展以“身体记忆与女性叙事”为核心,通过影像、装置与纸本作品探讨女性经验、家族记忆与社会结构的交织,回应双年展主题“重新记忆(Remembrance)”的精神核心。

朱雀艺术总监艾琳(Aileen Moka) 在交流中表示,朱雀艺术始终致力于推动具有先锋性、思想性与诗性表达的女性艺术家项目,并将女性艺术实践视为重新书写当代文化叙事的重要路径。她指出:“艺术不只是个体的表达,而是一种文化的再生过程。女性艺术家的创作,让我们得以重新理解身体、记忆与时间的关系,也让被忽略的文化情感重新被看见。”

艾琳同时介绍了与朱雀艺术长期合作、共同成长的几位女性当代艺术家——耿雪(Geng Xue)、陶艾民(Tao Aimin)、卜华(Bu Hua)与高平(Gao Ping)等。她们的创作跨越影像、雕塑、综合媒介与绘画领域,在各自独特的艺术语言中,共同展现出东方女性在当代社会与文化语境中的坚韧、洞察与精神力量。

对此,Hoor Al Qasimi 表示深深认同。她指出,这些女性艺术家的创作具有超越地域与身份的普遍性与思想深度,体现出“以个人经验重新定义集体记忆”的当代表达方向。她强调,女性艺术家的声音正成为全球艺术生态中最具转化力的力量之一,未来希望在悉尼双年展的框架内,与朱雀艺术携手探索更多关于女性叙事、文化记忆与跨文化对话的合作项目,让这些来自中国与澳大利亚的艺术实践,成为国际艺术场域中持续回响的文化共振。

本文由客户/合作伙伴提供,不代表微悉尼立场。

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